lunes, 29 de diciembre de 2014

THE DARK SLY O EL BATMAN JUBILADO

Los hermano Hughes, directores de la película El Libro de Eli (2010), declararon hace unos años que habían recibido la propuesta de dirigir un proyecto basado en la aclamada novela de Frank Miller, “The Dark Night Returns”, la película remotaría a un retirado Batman para un última misión. Se barajaron varios nombres para protagonizar al maduro hombre murciélago, uno de ellos fue el de nuestro querido Sly.

En un principio los directores elegidos pensaron en el bueno de Clint Eastwood para el papel, por aquello de ver a un Batman realmente retirado. La propia Warner Bros, productora de la esperada cinta, se echó para atrás al pensar que esta última entrega cerraría para siempre a la golosa franquicia de películas de Batman. Ya se sabe que el cine de Hollywood es primero negocio y después entretenimiento así que una decisión así era de esperar.

Existe ciertos paralelismos entre Rocky Balboa y Batman; los dos son luchadores sangrantes que –sin ser superhéroes- se enfrentan a villanos superiores y ganan porque su causa les inyecta el coraje y valor necesarios para alzarse en una merecida victoria. Su causa justa se convierte en icono para aquellos débiles que contemplan cómo David puede ganar Goliat. Éste es básicamente el argumento que el propio Miller utilizó para justificar su predilección por Stallone para protegonizar la película. Según sus propias palabras: “Me encanta Rocky Balboa” […] porque es un guerrero herido, exactamente lo mismo que Batman […].

Desde SLYMACHINE no podemos más que lamentar que este proyecto no saliera adelante, hubiera sido todo un gozo para los fans de Stallone ver cómo se enfunda el traje negro y repartía justicia por Gotham City. Y si no hubiera sido él nos hubiera encantado que hubiera sido el gran Eastwood, personalmente no lo veo con la máscara negra pero va sobrado de talento.


Ahora, en lugar de proyectos atractivos como éste, tenemos que tragarnos un Batman vs Superman, con el soso de Ben Affleck haciendo de caballero oscuro, veremos qué resultará de todo esto…¡snif!

lunes, 15 de diciembre de 2014

LOS MONSTRUOS DE TERROR VAN AL GIMNASIO

SLYMACHINE

Que los iconos del cine están cambiado es evidente y casi inevitable, los más veteranos hemos tenido que ver y soportar cómo nuestros referentes cinematográficos se desvanecían en no pocas revisiones de éstos. De repente, los vampiros pasaban de ser personajes terroríficos que se escondían en la oscuridad a ser adolescentes imbéciles que se pasean bajo los rayos del sol sin quemarse, o cómo los hombre lobo se convertían en peluches gigantes que uno puede dejar sobre la cama de un niño de tres años (Crepúsculo), cómo los zombies son ahora unos peleles que cualquier niño con un cuchillo y sombrero de cowboy se puede ventilar (Walking Dead), hemos sufrido contemplando cómo el soso de Colin Farrel destrozaba el papel de Schwarzenegger en el remake de Desafío Total, padecimos al comprobar cómo Robocop se convertía en un flipado que reparte leña con saltos a lo Cat Woman, así nos podríamos lamentar durante un buen rato…

Pero lo que se avecina ahora ya no hay manera de asimilarlo, de repente, los personajes clásicos del cine de terror se convierten en criaturas cicladas que asumen el rol de héroe de acción, a lo Capitán América, Tor o cualquiera de esos que hacen bulto alrededor del genial Robert Downey Jr. Y podríamos llegar a soportarlo si estas nuevas películas tuvieran el mínimo interés en conservar la esencia de los personajes, pero ni hablar de ello…lo único que respetan es el nombre del personaje y poco más, sólo con la escusa de crear escenas de vídeo juego que nos mantengan atontados en el cien durante dos horas, mientras devoramos un interminable bol de palomitas que cuesta casi más que la entrada del cine.

La culpa de esto la tiene Universal Studios, que se ha empeñado en dar un nuevo enfoque a estos personajes de terror para hacer competencia a los superhéroes (estos sí de verdad) de Marvel Studios. La Universal es dueña de los personajes clásicos del cine de terror, pensad en cualquiera y acertaréis: Drácula, El Hombre Lobo, El Hombre Invisible, La Momia, El Dr. Jekyll y Mr. Hyde, entre otros. En 1931 empezó ya la era dorada de estos clásicos en el cine de terror, con los estrenos de Drácula y Frankestein, ambas en el mismo año. A partir de entonces no paró de producir películas del género con el resto de personajes. Eran esas películas que acojonaban con cuatro efectos de cámara, luces y sombra, de esas que con cuatro duros valían mucho más que el cine de “terror” que tenemos que sufrir hoy en día, ese cine que permite que unos zombies sean algo así como Los Castellers de Cataluña en la infumable Guerra Mundial Z, con el guapo de Brad Pitt corriendo delante o detrás de ellos (con tanto movimiento de cámara no me quedó claro).
Lo verdaderamente gracioso del caso es que esta productora saque pecho diciendo que este nuevo enfoque responda a una necesidad creativa, según declaraciones de los responsables de Universal Studios:

“Tenemos que explotar nuestros recursos. No tenemos ningún superhéroe en nuestra biblioteca. Pero lo que sí tenemos es un increíble legado e historia con los personajes monstruos. Hemos intentado durante todos estos años hacer películas de monstruos, pero sin éxito”.

“Por eso miramos profundamente a estos personajes y no afincamos en una idea, que es sacarlos del género del terror y ponerlos en un género de acción-aventura, llevarlos a un contexto contemporáneo, trayendo a estos personajes increíblemente ricos y complejos a estos días y re imaginarlos, reintroducirlos a una audiencia contemporánea”.

¿”Reintroducirlos a una audiencia contemporánea”?, ¿significa que en la actualidad la audiencia no quiere ver una película de terror auténtica?, ¿significa que sólo queremos ver batallas al estilo El Señor de los Anillos pero sin la gracia ni el trasfondo de aquella? ¿A ninguna cabeza pensante de la productora se le habrá ocurrido pensar que un buen guión y una buena dirección podrían tomar un clásico y readaptarlo sin echarlo de un puntapié del género al que pertenece?

De momento parce ser que la genial idea no ha cosechado los frutos que Universal Studios esperaba y nos alegramos ENORMEMENTE. No todo vale por la pasta chicos de Las Majors, a ver si aprendéis que se puede hacer un cine “de palomitas” de calidad sin recurrir a destrozos de personajes intocables, que no cualquier basura con mucho croma va a hacer que nos olvidemos de los clásicos y de la concepción de éstos. Si eres un espectador maduro, puede que estas películas te parezcan un insulto y si eres chaval te da igual porque quizá ni conoces al clásico, así que ahí tenéis lo que os ha podido pasar, queridos amigos de Universal.
Muestra de este resultado son las críticas de la película Drácula, la leyenda jamás contada (2014) que hemos podido extraer de Filmaffinity http://www.filmaffinity.com/es/film144915.html

"Al igual que la reciente, ampliamente denostada 'Yo, Frankenstein', este proyecto mal concebido demuestra principalmente su necesidad de volver a la mesa de dibujo." Frank Scheck: The Hollywood Reporter 
"¿La sorpresa? Que en realidad no es tan mala. (...) " Tim Robey: Telegraph 
"Esta aburrida historia sobre el origen del vampiro más famoso de la historia sugiere que algunas leyendas es mejor que permanezcan sin ser contadas." Scott Foundas: Variety 
"No funciona ni como historia épica ni como híbrido de acción y horror" Kyle Anderson: Entertainment Weekly 
"Esta película es el último relleno de multiplex que toma un cuento clásico sólo para ahogarlo en penumbra generada por ordenador." Ben Kenigsberg: The New York Times 
"En tono de aventura violenta, de acción con anabolizantes más que de terror clásico, Shore convierte al protagonista en una especie de superhéroe que gana batallas por sí solo" Javier Ocaña: Diario El País 
"Tiene un comienzo prometedor y pronto se apaga en un guión falsario, en unos turcos risibles, de topicazo estereotipado, en un cúmulo de efectos especiales que tapa el agujero de la historia que, para relleno, coge trozos de aquí y de allá (...) Puntuación: ★★ (sobre 5)" José Manuel Cuéllar: Diario ABC 
"Leyenda desangrada. (...) Con superpoderes y gran corazón por el pueblo de Valaquia, el suspenso y el terror dicen ausente." Pablo Raimondi: Diario Clarín 
"Es apenas otra película sin alma, otra de esas que para seducir en los primeros minutos se valen del atractivo de un personaje (...) Y que luego se debilitan (...) porque se confunde narración con mera exhibición extendida de efectos especiales." Javier Porta Fouz: Diario La Nación

¡Amén!

miércoles, 3 de diciembre de 2014

EL BOCHORNOSO COMBATE DE ROURKE


No contento con avergonzar a los espectadores en su “emotivo” monólogo en The Expendables (2010), Mickey Rourke vuelve a realizar again un ejercicio bochornoso, pero esta vez fuera de la pantalla. Y lo ha hecho con su “prometedora” vuelta al cuadrilátero, después de veinte años de ausencia. 

A sus 62 años y con una forma física envidiable (ha perdido 15kg), ha decidido volver al ring para demostrar que nada está muerto hasta que no está enterrado, como diría Leone en Encerrado. Ésta sería una hazaña digna de admiración si no fuera porque su regreso, en un torpe intento de emular al sexagenario Rocky Ballboa (2006), ha sido en una pelea amañada que no hace mas que sonrojar al que la contempla.

El lugar elegido para este “espectáculo” ha sido nada y nada menos que el estadio olímpico de Rusia, país donde el protagonista de Nueve Semanas y Media se siente cómodo, y donde ha llegado a simpatizar con Vladimir Putin, con el que se reunió en el pasado y del cual opinó que “le parecía un buen tipo”.

Esa noche se enfrentó a su compatriota americano Elliot Seymour, de 29 años, que parecía que venía directamente de una despedida de soltero al estilo Resacón en las Vegas. Hacía tiempo que no se veía a alguien tan cansado antes de pelear, salió más desmotivado que Rocky en su primera pelea con Mr.T en Rocky III, todo un desastre.



En cuanto el malo ruso de Iroman 2 empezó a propinarle puñetazos, el tal Elliot Seymour parecía ya bastante aturdido, hasta que llegó el prematuro momento en que besa la lona, después de un golpe en las costillas del sex symbol de los 90, un KO más que extraño. Pasados pocos minutos, creo que en total el combate duró unos dos minutos y medio (yo he tenido momentos de intimidad en el baño que han durado más tiempo), Seymour pide clemencia y se rinde mientras se sujeta a las cuerdas para no desplomarse. Parte del público ovaciona al actor-boxeador y él se dedica a pavonearse y a hacerse el enrollado abrazándose a su “victima”, que parece que poco a poco va reviviendo bajo los flashes de las cámaras.

La realidad es bien triste; al parecer Rourke atraviesa, otra vez, una mala racha y está prácticamente viviendo en la calle. Esto podría ser el motivo que le hubiera llevado a realizar esta farsa de pelea, la necesidad de ingresos rápidos puede haberle llevado a dirigir esta “película” con la intención de ganar algo de calderilla para salir adelante. Esperamos que Sly lo rescate para The Expendables 4 y deje de hacer este tipo de espectáculos.

Ya sé lo que estáis pensando: SLYMACHINE no es un blog deportivo así que; ¿qué credibilidad puede tener este artículo? Quizá mi criterio no sea el más apropiado para valorar un combate de boxeo, eso es cierto, así que lo mejor que puedo hacer es dejaros el vídeo de la pelea (es muy corto) e invitaros a que juzguéis por vosotros mismos. Espero que disfrutéis, o no.